A fotografia de gastronomia é uma arte que combina técnica e criatividade para apresentar pratos deliciosos de forma visualmente atraente. O food styling é um passo fundamental nesse processo, pois consegue transformar um prato comum em algo visualmente atraente.
Aprender como transformar fotos de comida de qualquer natureza em obras de arte é um processo que requer conhecimento em composição, escolher as cores e texturas mais apropriadas e usar iluminação para criar uma atmosfera nos pratos.
Preparação é fundamental
Antes de começar a fotografar, é essencial preparar o prato e o ambiente. Escolha pratos limpos e arrumados. Pratos de cerâmica, madeira ou vidro podem adicionar um toque rústico ou sofisticado.
Foto acima: Acervo de Imagens do Wix.
Use toalhas de papel, lenços ou guardanapos para adicionar textura e cor, além de proteger a superfície de trabalho.
Tenha em mãos ingredientes adicionais e “coringas” como ervas frescas, frutas, nozes, queijos, etc., para decorar o prato e a cena.
Organize seus utensílios como talheres, facas, garfos, etc., para incluir na composição. Também, é importante verificar a temperatura dos alimentos entre quentes ou frios, pois podem afetar a apresentação.
Foto acima: Acervo de Imagens do Wix.
Composição e Estilo
A composição é crucial para criar uma foto atraente. Experimente diferentes ângulos como vista de cima, lateral ou oblíqua.
Use a regra dos terços. Divida a imagem em terços horizontais e verticais para posicionar o assunto principal do prato em um dos pontos de intersecção.
Jogue com cores e texturas e contraste cores quentes com frias, além de combinar texturas lisas e rugosas.
Crie movimento. Use linhas diagonais ou curvas para direcionar o olhar e equilibre os elementos da cena usando a simetria ou assimetria para criar harmonia.
Iluminação: O Diferencial nas Fotos
A iluminação pode transformar completamente qualquer foto. Ao usar luz natural provenientes de janelas, varandas ou estúdios com iluminação natural, você tem uma luz poderosa e inteiramente grátis.
Experimente também combinar diferentes fontes de luz artificial como lâmpadas de LED, flashes, softboxes, etc.
É importante controlar as sombras e reflexos quando falamos em fotografia de alimentos e bebidas. Para isso, use difusores, refletores ou sombras para criar profundidade.
E ao jogar com contrastes, ou seja, trabalhar simultaneamente a luz com sombras, você consegue realçar texturas e cores.
Foto acima: Acervo de Imagens do Wix.
Acessórios e Detalhes
Mas não são apenas luzes, câmeras e lentes que tornam a fotografia de alimentos uma obra de arte visual.
Acessórios e detalhes como utensílios e pratos de cerâmica adicionam charme e autenticidade.
Mas lembre-se de que a chave é usar acessórios de forma equilibrada e harmoniosa para não sobrecarregar a imagem, tanto em quantidade quanto nas cores.
Alguns acessórios e detalhes fazem a diferença nas fotos de comida:
Utensílios:
Talheres de prata ou madeira
Facas de cozinha
Garfos e colheres decorativos
Espátulas de madeira ou silicone
Pratos e Louças:
Pratos de cerâmica rústicos ou mais modernos
Tigelas de madeira ou vidro
Xícaras e copos de café ou chá
Guardanapos e toalhas de papel
Elementos Naturais:
Folhas frescas (salsa, manjericão, etc.)
Flores comestíveis (violas, rosas, etc.)
Frutas frescas ou secas
Nozes e sementes
Texturas e Padrões:
Toalhas de linho ou algodão
Tapetes de madeira ou bambu
Papel kraft ou papelão
Tecidos coloridos ou estampados
Outros Acessórios:
Velas ou lanternas
Cestas de palha ou madeira
Jarras e potes de água ou sucos
Livros de receitas ou revistas de culinária
Esses e outros acessórios podem ajudar a adicionar cor e textura à imagem, criar um ambiente acolhedor ou sofisticado, destacar os ingredientes ou técnicas de preparo e contar uma história sobre o prato ou a refeição.
Foto acima: Acervo de Imagens do Wix.
Pós-Produção: Edição
O processo de edição envolve o ajuste do brilho e contraste para realçar as cores e texturas; intensificar ou reduzir os tons para criar impacto através da saturação; adicionar profundidade e realismo com o uso de texturas; ajustar a composição da imagem recortando eventuais partes da foto e, por último, mas não tão relevante na fotografia de alimentos, fazer uso de efeitos e filtros com moderação para não sobrecarregar a imagem e deixa-la artificial.
Conclusão
A técnica de food styling é uma habilidade que pode ser desenvolvida com prática e experimentação pelo próprio fotógrafo ou por um profissional especializado.
Lembre-se de que a chave para fotos atraentes é a atenção aos detalhes, equilíbrio no uso de acessórios e na pós-producao e cuidado na composição da imagem, seja na horizontal ou vertical.
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